Il Pitch Fork di Electro Harmonix è un pitch shifter polifonico. In sostanza, può aggiungere una o due note simultanee a quelle suonate (una di frequenza inferiore e/o l’altra di frequenza superiore) per ottenere davvero un effetto particolare “armonizzato”, oppure un suono di basso o ancora una emulazione di 12 corde e così via. Si può utilizzare sia con chitarra elettrica che con basso elettrico È possibile impostare manualmente l’intervallo che si desidera o utilizzare un pedale d’espressione per il controllo del pitch in tempo reale. Trova applicazioni gradevoli anche con overdrive e distorsioni.

I controlli

– BLEND (che miscela il suono pulito e quello effettato)
– SHIFT (l’intervallo che si vuo9le applicare)
– DUAL (lo switch con il quale selezionare l’altezza dell’intervallo applicato
– LATCH (che seleziona la condizione del pulsante di attivazione tra “momentary” e On/Off”)

Possibili Utilizzi

Oltre ai canonici utilizzi di armonizzazione, quello che nel mio caso mi ha attratto, è stata la possibilità di utilizzare il Pitch Fork per simulare il suono di Mike Stern. Infatti, impostando il pedale con il controllo SHIFT a 0, lo switch DUAL verso il basso e gestendo il mix con il controllo Blend, si ottiene uno sdoppiamento del segnale ed un abbassamento del segnale raddoppiato (detune) di 17 centesimi, che crea una sorta di effetto “chorus” molto gradevole e tipico del maestro sopra citato.

Esempio ( non vogliatemene, è evidente che io non sono Mike Stern )

Altro test per un uso meno invasivo:

Il suono

Si possono ottenere davvero infinite cose da questo pedale, che però il sottoscritto non è in grado di presentare adeguatamente, per cui mi affido ad un video ufficiale di casa Electro Harmonix :

Un caro saluto a tutti voi.
Come al solito, lascio il link al forum : https://forum.jamble.it/effetti/electro-harmonix-pitch-fork/

:: PREAMBOLO ::
Il Chorus è un effetto noto nel mondo chitarristico e spesso ottimamente utilizzato, specie nelle grandi produzioni. Chi invece muove i primi passi nella chitarra potrebbe trovarsi ad essere leggermente spiazzato da questo effetto al punto da utilizzarlo malamente, laddove proprio non ci vorrebbe, oppure a spegnerlo per sempre. Entrambe le situazioni sono spiacevoli perché, come ogni altro effetto, può dare grandi soddisfazioni se ben utilizzato.

:: COS’E’ ::

“Definizione accademica”: Il Chorus è un algoritmo di modulazione che consiste nel ricreare due o più segnali cloni del segnale originale, ma spostati nel tempo e nell’intonazione.
In pratica il Chorus ricrea una sonorità che simula diverse chitarre suonate all’unisono; il medesimo effetto di un coro ( da cui il nome ) vocale. La sensazione che si ha quando a cantare è una persona sola, rispetto a quando cantano in molti all’unisono è conosciuta da noi tutti: il coro non è mai perfettamente all’unisono al punto di sembrare una sola voce, perché intervengono differenti livelli di intonazione, anche se vicinissimi e differenze nel tempo, anche se impercettibili. E’ così che si crea l’effetto coro ed è così che opera appunto il Chorus.
L’effetto acustico che il Chorus crea è quello di arricchire grandemente il suono, conferendo spazio e corpo; la sensazione è molto dolce e ammaliante.

:: A COSA SERVE ::

Il Chorus può essere utilizzato in situazioni piuttosto diverse tra loro, assieme ad altri effetti o da solo, accomunate solo da un particolare : la necessità di addolcire, quasi di ipnotizzare l’ascoltatore. In effetti il chorus trova il suo più grande sodalizio in movimenti non troppo veloci, dove impasterebbe ; ma in melodie, arpeggi, assoli con un denominatore comune : una certa lentezza di esecuzione. Non immaginate di dover settare il metronomo a 40 per poter utilizzare il chorus, non è così, però difficilmente lo apprezzerete mentre shreddate.
Non è un effetto ricercato quindi da chi fa della potenza e dell’aggressività le fondamenta della propria musica: oggetto praticamente inutile nel metal, tanto per capirci. Nel rock si sposa ottimamente con ballad arpeggiate più o meno lente; nel jazz è un effetto molto utilizzato, soprattutto nella “vecchia scuola”; al punto che produttori come Roland , nel 1975, quando progettarono un amplificatore specifico per il jazz, crearono appunto il Jazz Chorus ( cioè un ampli con chorus incorporato ), che entrò nella storia e fu emulato da altri produttori.
La lista di artisti che hanno utilizzato il chorus è infinita : da chi ne fa sporadici utilizzi a chi ne ha fatto un effetto fisso nelle sue produzioni: si pensi ad esempio a David Gilmour, che lo ha quasi sempre acceso ( e non solo quello .. ).
Ci sono poi produttori di pedali come Electro Harmonix che hanno prodotto un oggetto che è diventato quasi leggenda: lo Small Clone. Utilizzato da moltissimi chitarristi, ha però riscosso successo dopo essere stato utilizzato da Kurt Cobain, chitarrista e leader dei Nirvana; al punto che lo stesso produttore marca la confezione del suo chorus con la frase : “Nirvana in a box”.

:: COME SI USA ::

Il funzionamento del chorus è di per se molto semplice: il posizionamento in pedalboard è generalmente ( come gli altri effetti di modulazione ) verso il finale del routing; prima soltanto di delay e riverbero. Se vi interessa un aiuto nel giusto posizionamento dei pedali, vi invito a leggere qui : https://www.jamble.it/2011/03/posizioneordine-ideale-dei-pedali-routing/
Ottimo sia per parti ritmiche, dove crea dei veri e propri tappeti, sia su accordi arpeggiati che sgranati, sia nei soli dove aiuta ad identificare la parte solista scolpendola e approfondendola.
Ovviamente non esistono regole assolute, ma chi scrive si sente di consigliarvi l’ uso del chorus in modo particolare con le posizioni di pickup miste e non singole ( come la posizione due e quattro nelle chitarre a tre pickup ( tipo statocaster ) o la posizione due in quelle a due pickup ( tipo telecaster ) ); inoltre, l’uso combinato con Delay e riverbero ( soggetti di prossimi articoli ) può dare ottimi risultati.Vi incoraggiamo a sperimentare, magari ascoltando i grandi maestri che hanno fatto storia.

:: COME SI REGOLA ::

I parametri che troviamo in un pedale chorus sono tra i più svariati: dal minimale Small Clone ( un potenziometro ed uno switch ) ai molteplici controlli che offrono produttori come Strymon . I controlli sono più numerosi in quei pedali che , sfruttando l’algoritmo chorus posso ricreare anche altri effetti come Flanger e Phaser ( figli dello stesso algoritmo del chorus ) . Come sempre i più ricchi di regolazioni sono gli effetti a rack, rispetto a quelli a pedale.
Di norma comunque anche nei pedali possiamo trovare:
DEPTH che serve a regolare la “profondità” dell’effetto, cioè il corpo
SPEED ( o RATE) che serve a regolare la velocità alla quel l’algoritmo lavora

In alcuni vi è anche:
INTENSITY ( o LEVEL ) per regolare la quantità di effetto da applicare
altri controlli per modificare forma d’ onda, ecc..

Tutti questi parametri sono da regolare a piacere ed è impossibile tracciare linee guida. L’ unica cosa che si può aggiungere è che è bene scegliere le combinazioni possibili in proporzione: una più ampia profondità dell’effetto ( DEPTH più alto ) , avrà bisogno di uno SPEED più lento, per dare tempo all’effetto di raggiungere i picchi assegnatigli senza impastare. Questo come linea generale.

:: CONCLUSIONI ::

Non è mai facile scegliere un Chorus. Il consiglio che si può dare è valutare prima di tutto sé stessi: se siete persone pratiche e non siete smanettoni , probabilmente il vostro chorus ideale è uno di quelli con pochi controlli in stile Small Clone, se invece non avete timore ed anzi, siete curiosi di comprendere ogni singolo parametro a che serve, allora potreste pensare ad un chorus più complesso sul genere di Ola di Strymon.

Vi inviatiamo a dire la vostra nel FORUM.

Un saluto.

Vu

Il produttore in questione è VFE .

Per la personalizzazione del vostro pedale andate QUI .

Devo dire che ho trovato, tra i pedali in produzione, interessante il suo “” , ovviamente clone del Tube Screamer ma “under steroids” , come lo definisce qualcuno …

Anche il boost mi è piaciuto parecchio , vista la grande possibilità di equalizzazione che offre , c’è perfino il controllo “Q” dei medi ! ROCKET EQ

Infine anche il WHITE HORSE, compressore ottico interessante. Carente come tutti gli stompboxes dal punto di vista dei controlli, con l’aggiunta però di alcuni di questi davvero interessanti…

Che ne pensate ? diteci la vostra opinione sul FORUM .

Vu