Il Noble Screamer nasce con l’intento di riunire due overdrive molto conosciuti ed apprezzati in un solo pedale: l’ODR-1 di Nobels e il Tube Screamer di Ibanez. Troppo bello per essere vero? E allora il Sig. Robert Keeley che ci sta a fare?

Oltre al colore verde dello chassis, i due pedali hanno alcune cose in comune, ma anche molte differenze. Devo dire che ho avuto entrambi e li ho apprezzati, ma l’ODR-1 è quello che maggiormente mi è rimasto nel cuore. Sono contento però che un produttore di pedali di qualità come Keeley si sia preso la briga di fare un mix dei due mondi e renderlo disponibile su vasta scala.

Nobel Screamer by Keeley (ODR-1 + Tube Screamer)

Trovo questa linea di pedali bellissima esteticamente a dir poco e forse varrebbe la pena averli in pedalboard già per quello. Inoltre, li trovo davvero funzionali. Simile al Noble Screamer, Keeley ha prodotto anche il Muse Driver, la cui recensione trovate QUI.

Tornando al Noble Screamer, che si presenta in una livrea nera, ma con knob verdi a ricordarne le origini, Keeley offre l’opportunità di avere sotto i piedi non uno, ma ben due overdrive mitici, utilizzati da chitarristi di tutto il pianeta sia come booster che come overdrive veri e propri. La cosa straordinaria è che sono miscelabili!

I controlli

Oltre ai soliti ed opportuni controlli TONE, DRIVE e LEVEL, sono stati aggiunti due switch: uno per il tono, l’altro per il clipping.

Nel caso del tono, si può scegliere se utilizzare l’equalizzazione a campana sui medi tipica del Tube Screamer o quella più generosa di alti e bassi dell’ODR-1. Nel caso si selezioni OD, il controllo del tono si trasforma in una sorta di controllore di spettro, con la capacità di passare da un EQ quasi piatta (un minimo di medi sono molto apprezzati, si sa) ad una maggiormente gonfia di alti e dei bassi. In caso si selezioni TS, il controllo dei toni diventa hai un filtro passa basso, che attenua solo le alte frequenze.

Lo switch del clipping (posto sotto il potenziometro DRIVE) può anch’esso essere orientato verso OD o verso TS. Nel primo caso, si seleziona l’ hard clipping, per sound più taglienti e aggressivi. Nel secondo caso, lo switch ci regala il soft clipping tipico del TS e dovrebbe donarci un sound maggiormente amp-like.

Lo schema qui sotto ci aiuta a capire:

Il bypass può essere selezionato come true o bufferizzato a piacimento, in base al proprio rig, semplicemente tenendo premuto lo switch on/off per più di 2 secondi (il LED lampeggerà due volte). 

Considerando che ho amato entrambi i pedali originali su cui si basa, sarei davvero curioso di provarlo…

Passo ai saluti e vi invito, se vi va, a fare due chiacchiere nel forum.

NB: tutte le immagini sono prese dalla rete

Il Muse Driver (Andy Timmons Full Range Overdrive) nasce dalla collaborazione tra Andy Timmons e Robert Keeley e dopo l’Halo (delay), sfornano un “nuovo” overdrive: il Muse Driver. Nuovo tra virgolette perché in realtà si parte dalla base del Super Phat Mod (che a sua volta è un Blues Driver con la famosa modifica Keeley già integrata) e si aggiunge, oltre a una dose discreta di gain, anche due switch per selezionare due tipologie di equalizzazione e di clipping.

Muse Driver by Keeley (Andy Timmons Full Range Overdrive)

Aspetto austero, struttura solida e robusta, molto bello anche da vedere. Keeley non è nuovo alla creazione di queste tipologie di pedali, ad esempio ha già realizzato un prodotto simile dedicato al Nobels Odr-1, che trovate QUI.

In questo caso si è cercato di rispettare una certa “trasparenza” e si è voluto offrire la possibilità di cavalcare il gain da sostanzialmente zero fino ad un massiccio overdrive ed oltre, a qualcosa di simile ad un fuzz.

I controlli

Oltre ai canonici TONE, DRIVE e LEVEL, sono stati aggiunti due switch interessanti, uno per il tono, l’altro per il clipping.

Nel caso del tono, si può scegliere l’eq tradizionale oppure quella modificata e voluta da Timmons che è meno “lineare” e più scavata sui bassi.

Nel caso del clipping (che resta asimmetrico in entrambi i casi) si può selezionare se si vogliano utilizzare i led o i diodi al germanio. I secondi hanno un attacco più lento e una compressione maggiore, ma dovrebbero offrire un miglior controllo sulla quantità di distorsione sia con l’uso del volume che con l’uso della dinamica nella pennata. Il suono può diventare più fuzzoso. I primi, invece, dovrebbero generare un po’ meno gain ma una maggiore risposta dinamica alla pennata in termini di volume (che è la mia preferita, molto amp-like) e rimanere sempre crunchy e cremosetti.

Circuito composta da Transistor Jfet, i diodi di cui sopra e un non identificato op-amp.

Il bypass può essere selezionato come true o bufferizzato a piacimento, in base al proprio rig.

Si può alimentare a 9v o 18v, per una maggiore resa dinamica e maggiore headroom.

Essendoci Andy Timmons di mezzo, credo che sia un oggetto davvero dinamico, considerando la sua fissazione (che è anche la mia) per questo particolare aspetto.

Davvero un gran bel overdrive che mi piacerebbe provare, quando potrò…

Passo ai saluti e vi invito, se vi va, a fare due chiacchiere nel forum.

NB: tutte le immagini sono prese dalla rete

Il Super Signa Drive è la naturale evoluzione dell’ottimo e molto apprezzato Signa Drive di Cmatmods, il fratello minore mancante della sezione Boost e dei controlli di tono separati. Il Super Signa Drive colma quelle lacune e offre naturalmente maggiori possibilità.

Se è vero che molti amano la pasta sonora del TS ma non la sua naturale propensione per le medio frequenze e quel dolce ma pur presente taglio sui bassi e gli alti, ecco che il Super Signa Drive diventa il perfetto overdrive. Con i controlli di tono separati si possono infatti scolpire tutti i range di frequenza, cosa assai comoda e non scontata. Ci sono molti TS style overdrive sul mercato, ma la stragrande maggioranza offre solo il controllo di tono o poco più.

Nota: non è facile parlare di questo pedale a tanti anni di distanza dalla sua costruzione e dalla chiusura di Cmatmods, produttore artigianale di favolosi pedali. Per quanto concerne la sua triste storia, vi rimando al paragrafo apposito: Curiosità: che fine ha fatto Cmatmods? La triste storia di Chad Matthews..

Super Signa Drive

Come migliorare un già ottimo overdrive dinamico, caldo e versatile? Rendendolo Super!

Chad Matthews in arte Cmatmods, ha voluto dare a tutti quelli come me, amanti del suono Tube Screamer ma non convinti dalle scarse possibilità di equalizzazione, la possibilità di modificare la naturale spinta di medio frequenze e i tagli di alte e basse operati da Ibanez e molti altri produttori dopo di loro, ed io, ne sono davvero felice! Nasce così il Super Signa Drive.

Chassis di dimensioni medie considerando il doppio canale, solido e robusto. Un colore che forse non dà troppo nell’occhio, ma un pedale dai grandi contenuti con la sua sezione boost e i vari controlli, nonché un misterioso switch …

Vediamolo assieme.

I controlli

Inutile soffermarsi sui classici controlli LEVEL e GAIN, anche la sezione equalizzazione parla da sola: TREBLE, MIDS e BASS. Non do affatto per scontati questi controlli, che nella maggior parte degli overdrive di stampo TS non sono affatto presenti e sono comunemente sostituiti con il classico controllo di Tono (come anche per il “normale” Signa Drive, dopo tutto).

È in questo modo possibile scolpire il suono con variante pressoché infinite tra la classica equalizzazione a V con medi soffocati tanto cari a molti rocker fino alla opposta, assai comune punta di medi tanto presente in molti overdrive, alcuni dei quali considerati perfino “trasparenti” e non si capisce il perché (leggasi Klon e derivati).

Il controllo BOOST gestisce ovviamente la quantità di “spinta ulteriore” e fornisce un effetto un po’ “treble booster”, in cui gli alti si aprono un pochino e il volume ovviamente è a piacere.

Lo SWITCH offre tre possibilità:

• Left: una variante Tube Screamer style, con il vantaggio di poter intervenire sull’equalizzazione e regolare le medie, le alte e le basse come si preferisce e quindi ridurre il tipico mid bump del TS. Riserva di gain piuttosto alta. In questa variante, il LEVEL deve essere alzato un po’ di più rispetto le altre ed è un effetto naturale, come da manuale.
• Center: una seconda variante lo rende davvero amp-like, con più volume, molto meno gain della precedente ma se possibile, ancora più dinamica e ricca di armoniche, apparentemente nessuna compressione, più basse. Grande dinamica e sensazione bellissima di “uncompressed”.
• Right: la terza variante è molto simile alla center, ma con un po’ più gain e un po’ meno basse; molto amp-like, sempre sensazione di “uncompressed”. La mia preferita!

È degno di nota che le tre varianti sono maggiormente dissimili tra loro all’aumentare del gain. A basso gain, la seconda e la terza, si somigliano molto.

Come suona?

Suona davvero bene! Il suono è naturale, dinamico, volendo pastoso, bello!

Rimane sempre molto dinamico, caldo e cremoso e la sezione equalizzazione separata, unita allo switch per cambiare modalità lo trasforma in un tuttofare estremamente versatile.

Con lo switch a destra, la cosa bella è che si può finalmente avere il suono Tube Screamer senza il mid bump, tanto fastidioso per alcuni utilizzi e alcuni chitarristi. Il suond è cremoso, pastoso, favoloso. Unico neo, almeno per il sottoscritto: la sensazione generale è di una certa compressione pur rimanendo ottima la sensibilità al tocco e la dinamica, che anziché svilupparsi in picchi di volume, si sviluppa in picchi di gain.

Con lo switch al centro si ha sostanzialmente la sensazione di un ampli valvolare sotto le dita. Non si arriva a distorsioni importanti, ma per simulare il limite del breakup è fenomenale. Grandissima dinamica e sensazione di compressione pari a zero.

Con lo switch a destra si può aggiungere un po’ di crunch davvero bello e cremoso, mantenendo quella bella sensazione di enorme dinamica e sensazione di compressione a zero, simile allo switch in posizione centrale. Personalmente, per adesso ho scelto questa variante.

Il BOOST funziona come canale indipendente, molto comodo ed è posto dopo la sezione overdrive. Di suo è un delicato Treble Booster e lo si può regolare appunto per aumentare le alte e mantenere il volume, oppure aumentare anche il volume e il gain. Blues, rock, jazz, hard rock: questo pedale sicuramente può trovare una collocazione valida in tutti questi generi e perfino heavy metal se lo si considera come booster dell’ampli già in saturazione o in cascata dentro ad altri overdrive e/o distorsori. Con il PU al ponte e entrambi i canali accesi, mi sono divertito un mondo, anche se non è il mio stile quotidiano.

Si alimenta a 9 volt con il canonico pin stile Boss.

Curiosità: che fine ha fatto Cmatmods?

La triste storia di Chad Matthews

Un’ enorme sfortuna ha pesato su questa produzione di magnifici prodotti: un’ inondazione ha allagato il laboratorio di Chad Matthews e gli ha fatto perdere tutto, dai progetti originali dei suoi pedali a tutto il materiale elettronico (chip, condensatori, resistenze, diodi, ecc..) che aveva a magazzino, causandogli un enorme danno economico e produttivo. Non solo, ma la stessa inondazione non ha risparmiato neppure casa sua, con conseguenti ulteriori enormi danni. Tutto questo, condito dal fatto che pur essendo assicurato, ha avuto problemi di risarcimento motivo di alcune clausole. Vista inoltre la crescente richiesta di pedali super economici proveniente da paesi dell’est, ha infine deciso di non riprendere più l’attività. Non ha neppure rinnovato più il sito e sostanzialmente, pur esistendo tuttora sul mercato moltissime sue produzioni presenti perfino nel mercato del nuovo, la Cmatmods non esiste più. Chad Matthews si è detto speranzoso di poter diventare magari semplicemente un designer di progetti all’interno di qualche azienda produttrice, visto che era quello che davvero amava fare. Nel momento in cui scrivo, non so se questo suo desiderio si sia concretizzato o meno. Certamente, la cosa importante è che lui e la sua famiglia stiano bene. Per nostra fortuna, pur molto dispiaciuti per la triste vicenda, possiamo continuare a goderci le sue ottime produzioni per tantissimo tempo.

Conclusioni

Direi che siamo di fronte ad un overdrive completo. Le tre modalità possibili, la sezione eq separata e il canale booster separato lo rendono estremamente versatile. Punto forte del pedale sono il bel suono caldo e pastoso e la grande dinamica, che lo rendono davvero un piccolo ampli in miniatura. La sezione “in stile TS” è quella che ha un po’ di compressione in più, ma resta comunque molto sensibile al tocco e ai cambi di gain.

Per chi? Per molti. Può trovare applicazioni in moltissimi generi e fare la gioia di moltissime pedalboard.

Non ho avuto il tempo di fare dei sample e questa non è certo una recensione esaustiva del pedale, comunque passo ai saluti e vi invito, se vi va, a fare due chiacchiere nel forum.

NB: tutte le immagini sono prese dalla rete

 
 
L’Hairdryer è un boost basato sul Super Hard On .

La sua potenza è inequivocabile e il suond, unico.
Grande calore e un pò di frizzantino sono il marchio di questo splendido pedale adattissimo a far uscire nei soli , ma anche a “deturpare” il vostro overdrive portandolo a dosi di gain mostruose .

Mantiene dell’ originale anche il “crackle ok” ….

Vi lascio un caro saluto ed il consueto link al FORUM .

Vu

Vi lascio al video con tutte le spiegazioni del caso : le varie modalità e possibilità del pedale e ciò che si ottiene sia in stand-alone che in cascata dentro un overdrive ( in nostro caso, il Les Lius ) ..

Buona visione !

Fateci sapere cosa ne pensate nel topic apposito nel FORUM

Vu

True Bypass, alimentabile a pila o con alimentatore classico, led di colore blu ad alta luminosità e unico controllo di livello; insomma, molto plug and play .

Vi rimando al topic sul forum per gli aggiornamenti e vi lascio un pò di fotine ( chiedo venia ma son fatte con il telefonino ).

Vu

:: PREAMBOLO ::

Il Booster ( spesso chiamato Boost ) viene spesso percepito dai chitarristi come quell’oggetto che li aiuterà ad uscire nei soli, dato che aumenta il volume. Non che questo non sia vero, ma è alquanto limitante; infatti se ciò che si cerca è un solo e puro aumento di volume, allora sarebbe sufficiente un pedale di volume per ottenere ciò. Il vero scopo del booster è qualcosa di molto di più che semplicemente aumentare il volume: ha a che vedere con la dinamica, la compressione, l’equalizzazione, la colorazione del suono e solo in ultima istanza è da considerarsi come qualcosa che aumenta il volume; certo, lo fa, ma prima fa molto altro ! Vediamolo insieme …

:: COS’E’ ::

“Definizione accademica”: Il Booster è un amplificatore del livello di uscita. Per “livello di uscita” si intende dunque che il Booster riceverà un segnale in ingresso e lo processerà aumentandone il volume ( e non solo, lo vedremo dopo ), emettendo dunque un segnale più potente di quello in ingresso.

Se il segnale in ingresso è quello della chitarra, perchè l’effetto è stato collegato per primo, allora il segnale amplificato sarà quello della chitarra, se è posto dopo un distorsore, il segnale amplificato sarà quello già trattato dal distorsore e dunque già distorto, e così via … Questo fatto apparentemente di scarsa rilevanza ha invece una grandissima importanza, perchè in base a dove il pedale verrà posizionato, il cambiamento di suono sarà notevolmente diverso andando ad influire un segnale già processato ed elaborando quello, inoltre la posizione del booster deciderà anche su quale certa parte di routing verrà poi riversato il segnale modificato.

:: CENNI STORICI ::

Sinceramente non saprei indicare una data precisa per indicare quando il Booster sia stato inventato, ma possiamo certamente tracciare una data di quando il suo utilizzo segnò l’uso nel mondo chitarristico. Certamente l’album di Jhon Mayall “Blues Breakers” fece da spartiacque tra il “sound classico” dell’ epoca ad un suono decisamente differente, che formerà una vera e propria “scuola di pensiero” nella ricerca del suono. Fautore di tutto questo fu Eric Clapton, il cui nome spicca chiaro sulla copertina dell’album, chitarrista blues inglese allora emergente che fece dell’ uso del boost non soltanto in quell’album ma per tutta la sua lunga carriera, il suo standard, fissando così una sorta di modello per i chitarristi a venire.

Quel sound era basato sul Booster Dallas Rangemaster, che era essenzialmente un Treble boost, cioè un esaltatore delle alte frequenze. Più avanti negli anni Clapton diventerà un paladino dell’ uso del Middle Boost ( cioè un esaltatore delle frequenze medie), al punto da inserirlo direttamente nelle sue chitarre grazie alla collaborazione di casa Fender con la quale segnerà poi una collaborazione che porterà alla produzione di due chitarre signature, una delle quali appunto con il middle boost incorporato. Chi vi scrive tentò perfino di ripetere il circuito sulla sua Stratocaster con scarsissimi risultati
Nella copertina dell’ album in questione Clapton viene ritratto a leggere un fumetto di nome Beano, e così, per molti quello di quel disco è diventato il “Beano sound”. Tale denominazione sarà infatti ripresa anche da Analogman per la produzione del suo “Beano boost” ed anche da noi di JAMBLE per la produzione del nostro Mr. Al Beano Boost.

:: A COSA SERVE ::

Come già detto, il Boost serve per aumentare essenzialmente la saturazione del segnale e dunque far arrivare all’ amplificatore, ed in particolare alle valvole un segnale più potente in modo da saturarle e rendere il suono più ricco di armoniche, graffiante, più compresso e colorato; solo in ultima istanza, anche di volume più elevato. L’ideale infatti è utilizzare il boost proprio abbinato ad amplificatori valvolari; con amplificatori a transistor perde un pò il suo senso nativo, ma può comunque essere utilizzato per colorare il suono. Infatti il boost ( che sia treble, middle o total boost ) aggiunge una propria colorazione, in quanto enfatizza, ed in un certo senso equalizza il segnale che processa.
Quando attivato e se utilizzato con amplificatorei valvolari, il boost apporta al segnale un notevole aumento di compressione ( dovuta alle valvole sature ), gain e colore ( in base alla frequenza che si è scelti di boostare )

:: COME SI USA ::

Il funzionamento del boost è molto semplice: si sceglie in quale posizione della catena effetti metterlo ( normalmente in diretta nell’ampli; però alcuni utilizzano alcuni tipi di boost anche nella mandata effetti send/return ), in funzione di cosa si vuole boostare. Spesso lo vediamo in cima o quasi alla catena effetti dei chitarristi che preferiscono boostare il segnale che arriva direttamente dalla chitarra, prima di qualsiasi altro effetto. Questo in particolare per chi suona pulito.
Chi invece fa uso di overdrive o distorsori, normalmente posiziona il boost prima di uno di questi per fornire alla sezione seguente quella botta che porterà l’ overdrive a gridare ed il distorsore a chiedere pietà . Inoltre, anche in distorsori a due canali, il boost offre comunque una terza ed ulteriore possibilità di gain molto satura.

I boost odierni normalmente offrono la possibilità, tramite uno switch di selezionare le frequenze da boostare ( cioè da enfatizzare, “spingere” ). Normalmente si hanno due o tre possibilità : per i nostalgici non può mancare il Treble Boost ( da cui tutto ebbe inizio ), in alcuni troverete anche un middle boost ( spesso orientato sulle frequenze medio-basse ) ed infine in altri, potrebbe esserci anche la possibilità di avere un total boost ( su tutte le frequenze o quasi ).
Nel tempo questa richiesta di “spinta o botta” da parte dei chitarristi è andata anche verso un segnale più pultio rispetto al progetto ed all’uso che il boost ha avuto nei suoi esordi e così sono nati decine di boost con cicuitazione e componentistica varia. Si possono trovare sul mercato boost che includono nella loro circuitazione la possibilità di passare tramite switch da un transitor al germanio a quello al silicio; normalmente il primo fornisce un suono più “sporco” e saturo di gain, mentre il secondo è più pulito e cristallino, adatto ad un “clean boost” sound. Mr. Al Beano Boost ( in foto ) è al germanio, come da tradizione.

:: COME SI REGOLA ::

Normalmente i parametri principali che troviamo in un pedale boost sono molto semplici:

– level ( cioè il livello di uscita del segnale )
– switch per scegliere il tipo di boost ( treble, middle, total )

in altri si aggiunga:

– switch per scegliere tra germanio e silicio
– potenziometro del bias ( ad esempio nel Throbak Strangemaster )

Sono tutti controlli da regolare a piacere e per i quali non è possibile tracciare linee guida.

:: CONCLUSIONI ::

Il Booster è un pedale un pò sottovalutato secondo il parere di chi scrive, perchè come detto all’inizio, viene concepito troppo semplicemente come un pedale che serve solo ad aumentare il volume; di fatto però non è così, come abbiamo visto nella trattazione. Sono convinto che potrete trovare molta soddisfazione dal vostro boost se terrete presente la sua vera “natura” e lo scopo per cui è stato progettato.
Vi inviatiamo a dire la vostra nel FORUM.

Un saluto.

Vu

Se ne possono trovare di diverse versioni : quella color oro con la raffigurazione del centauro, quella grigio/ambrata senza immagini, quella grigia (color alluminio; ultima versione ) anc’essa senza immagini, ed un’infinità di cloni ( scusate il gioco di parole ) ; alcuni anche fatti piuttosto bene, dei veri e propri fake; quindi, attenzione !

C’è chi dice che la prima versione ( scatola oro ) sia la “migliore”, nel senso di qualità di componenti e conseguentemente miglior timbro; ma il produttore nega vi siano differenze nella circuitazione e nei componenti; le uniche differenze sarebbero nella colorazione nella serigrafia esterna.

Le impressioni che si trovano online in giro ne parlano egregiamente e chi più chi meno, la sensazione è quella che nessun altro overdrive arrivi alla pasta del Centaur, che comunque resta della famiglia degli overdrive versati al “tube screamer sound “.

I controlli di per sé non offrono nessun chiarimento sul motivo di un così grande blasone, infatti sono quelli di: gain, un unico controllo di tono ( denominato TREBLE ), ed controllo di output.

Quello che rende questo pedale unico e tra i più costosi overdrive stompbox di sempre, è la ricchezza nella risposta: le varie frequenze sono sempre ben bilanciate, con una sorta di compensazione che le risistema anche variando di molto il gain. Non è un pedale del tutto trasparente, essendo leggermente ricco di medio basse, ma il suo punto di forza è la chiarezza con cui sempre presenta la fascia delle frequenze e le sfumature armoniche a qualsiasi livello di distorsione e di volume. Per dirla alla giovanile “la pacca” del Klon Centaur è unica.

Il pedale esiste sempre, anche con gain a zero. In questa conformazione già si avverte comunque la qualità del pedale: il suono prende vita e corpo, al punto che alcuni lo utilizzano come boost o come “colorante” artificiale del loro setup . Salendo con il gain si passa da tutti quegli stadi blues e rock tipici di questo tipo di overdrive fino ad una quantità di gain hard-rock style abbastanza spinto. Il suono non è mai sottile o povero, ma anzi ricco e grosso, anche se abbinato a dei sigle coil. La dinamica resta sempre elevatissima. La compressione corretta in stile “valvolare”.

NOTE DOLENTI:
Una cosa “spiacevole” di questo pedale è l’interazione tra i controlli: un pot influenza l’altro e il suono risente di ogni minimo spostamento. Ad esempio : il controllo Treble regola ovviamente i toni, ma influenza anche il guadagno; a tono chiuso è inferiore ed aumenta aprendo i toni.
Lo stesso dicasi per il controllo Output, anch’esso influenza il gain (sotto ore 10 diminuisce) ed anche l’equalizzazione.

Altra nota dolente è il rumore di fondo già a livelli di gain medio alti; a livelli alti diventa un po’ fastidioso.

Infine, l’ ultima cosa negativa resta il prezzo .

Tra i vari video, il più interessante mi è parso questo, a causa del parallelo tra le due versioni :

Diteci la vostra opinione sul FORUM .

Vu

E’ un boost quindi dal suono assolutamente vintage ( ’60 tanto per capirci ) ma con caratteristiche assolutamente odierne, a partire dai controlli :
anche lo Strange Master, come l’originale è al germanio, ma è stato fornito di uno switch per poter passare al silicio e selezionare dunque il sound che preferite. Il tutto unito dal controllo del bias, dal controllo che seleziona se boostare le alte o le basse frequenze ; ed infine, il gain.

E’ un boost che offre dunque una incredibile varietà di suoni, sempre fermo restano l’impronta vintage . Chitarristi del calibro di Jimmy Page, Jimi Hendrix o Brian May hanno fatto effettuare modifiche ai loro effetti da vari tecnici al fine di ottenere il loro particolare sound; con il Throbak Strange Master non sarebbe stato necessario, i controlli sono talmente tanti che è possibile plasmare il proprio sound in proprio, senza interventi o modifiche sull’elettronica.

True bypass, attacco alimentatore classico , 5 anni di garanzia .

Io lo trovo meraviglioso.

Diteci la vostra sul FORUM.

Vu

Ho comparato il Keeley Java Boost ed il Catalinbread Super Chili Picoso.

Finalità :
Vu-meter : “ trovare un boost come dico io !”
Utente : “sì, ma tu come dici ??”
Vu-meter : “ ah, non l’ho detto ?”
Utente : “No !”
Vu-meter : “ dovrei dirlo, vero ?”
Utente : “la pianti ??!!”
Vu-meter : “ Il boost che sto cercando è : un boost dal suono vintage, che sporchi il suono e che, se possibile abbia un minimo di controlli oltre il gain .. ”
Utente : “..e ci voleva tanto ??!!”

Ok, il Keeley sulla carta dovrebbe essere quello giusto, ma proviamo :

i controlli sono :

-level
-tone
-uno switch a tre posizioni per scegliere tra : treble-booster (al centro), Mid-boost (a destra), and Full Range (a sinistra).

Il controllo tone agisce ovviamente in maniera un po’ diversa a seconda della scelta fatta nello switch.
La quantità di suoni ottenibile è davvero grande grazie alle varie possibilità offerte dall’alchimia tra potenziometro e switch . Si sente una differenza notevole tra le varie posizioni dello switch e quindi c’è un ampio margine di possibilità di creare il proprio sound .
Il suono generale si sporca sempre e comunque, ma soltanto un po’. Dico un po’, perchè non sono riuscito ad ottenere effettivamente un crunchino minimo, malgrado l’ampli valvolare su cui ho fatto le prove. E’ bello tutto sommato, ma sto cercando qualcosa che sporchi di più ( tipo il Middleman Boost della Greenhouse, ma con un sound più vintage ).

Provo il Catalinbread Super Chili Picoso e noto subito che non è ciò che cerco. I controlli sono pochissimi : il level ed uno switch a due posizioni.
La differenza selezionando lo switch in alto a sinistra ( che fluttua tra clean e fat ) si fa sentire, ma nemmeno troppo. Fat ovviamente è più grosso, ma sempre piuttosto pulito .Questo è davvero un clean boost; praticamente alza solo il volume, ma non ottiene niente in termini di saturazione sul segnale . Consigliato a chi cerca un clean boost: pulitissimo, silenziosissimo e trasparente.

Insomma , due boost davvero diversi. Nessuno dei due però è riuscito a darmi quel mini crunch che vado cercando, né quel frizzantino sull’attacco della nota, tipico dei boost potenti . Il Keeley si avvicina di più a ciò che mi piacerebbe, ma la ricerca non è certo finita, di boost ne riparleremo presto ..

Vi lascio due video che però sinceramente trovo vagamente differenti rispetto a ciò che ho sentito io stamattina .. comunque un’idea ce la danno ..

Dicci la tua opinione sul FORUM .

Vu